虽然他们不会当场拍板，只说回去等消息，但得到了这个评价，叶蓁蓁觉得她的希望很大。

她的银幕首秀不远了！

演完后，成伯明了，接着又拿给她一个剧本，说：“你看看这个，给你三分钟准备，来演一下这个片段。”

叶蓁蓁试镜的时间不短，表演了两个场景，又得了不少评，来时，已经差不多过去半个小时了。

叶蓁蓁一惊，她没想到演完了这个剧本后还有一个需要临场发挥的剧本等着她，看来这次成伯明对女主的选很严格。

她有个很大的优，那就是从来都不怯场。

她自我觉良好，从会议室

表演结束后，叶蓁蓁收回得也快，微微一笑，掉了泪，鞠了一躬。

虽然她也不知这怨恨是否被她真地演艺来。

表演时，叶蓁蓁在说完台词后，不知是不是因为情渲染太过烈，竟然还真的被她挤了一滴泪，成功地演艺了什么叫古典人一滴清泪落的场景，如果穿上戏服，恐怕效果会更好。

叶蓁蓁不太清楚成伯明导演究竟要如何从这么一场简单的情节中来选最适合的演员，但就她而言，这场戏整演下来，自我觉不错，在老牌影帝面前，她也没有怯场。

说她一都不张，那是假的，不过叶蓁蓁倒也不显得特别慌。她快速浏览了下剧本，便开始酝酿情绪。

她只能照自己的理解来，从她提前自李博洋得知的电影大概剧情、几个零散的剧本片段，总结女主所经历的故事，她的理解，应该就是女主从青涩到风情万受人追捧再到容颜渐老凄凉晚年，而在去世前那不甘悔恨的情。

叶蓁蓁正打算往这方面来酝酿，又忽然想起李博洋提到过的，这电影不仅仅是一*女的情，而且在艺术上也有所造就，所现的，是在当时大环境下弱女的悲哀，于是，她决定，再添加上一对世的怨恨。

这场戏其实难度不大，只要能够在影帝的威压面前能稳住，基本就不会有太大的差错。但就整电影而言，情的张弛还是很大的，讲的是一个被卖青*楼的小姑娘从青涩到风情万、乃至被整个环境所同化、麻木的过程。

成伯明甚至还夸赞了她一句，“嗯，很好，情酝酿得也很到位。”

这次临时拿到的剧本，就没有刚开始的那个这么简单了，不长，只有两三句台词，然而需要的情却是充沛又复杂。这个电影即将结尾时，女主病逝时的场景，结局凄凉。

只不过乍一接剧本，又是这么一个简短的片段，前因后果都没有，叶蓁蓁很难来把握，她不清楚人格背景，也不知女主究竟经历了什么，仅仅凭这一小段场景描写，很难来演艺。

这场戏最重要的就是神，神是特写镜，这神应该不甘与哀怨，同时，在说台词时，既要有病膏肓的气若游丝，又该有那不甘与悲哀。

重，一个青涩待□□。

从成伯明和薛宗光的表情来看，似乎对她的表现满意度。